Thierry Mugler: Couturissime (Fotokredit: Hypebeast)
Slå vinterbluesen genom att fördjupa dig i verkliga modeupplevelser den här säsongen eftersom museer runt om i världen erbjuder massor av lysande modeutställningar. När allt kommer omkring är det inget som slår att se magin med intrikat broderi, uttalande design eller avantgardistiska silhuetter på nära håll och personligt. Louise Wallenberg, författare until Konst, livet och modemuseetperfekt uttryckt, “Dräkt kan berätta mer än någon annan typ av museisamling om hur människor såg ut, kände och levde vid en viss tidpunkt. Ett plagg kan betraktas som det återstående yttre skalet på en levande individual och kommer att återspegla den personens smak, place eller sätt att leva.”
Modeutställningar ger oss en glimt av historien genom plagg, samt en önskan att fly in i en nyckfull fantasi som vackra kläder kan frammana. Below det senaste decenniet har museer och modehus skapat fler modeutställningar än någonsin tidigare. Below 2019, Christian Dior: Designer of Desires öppnade på Londons V&A och slog museets besöksrekord och lockade över 700 000 människor underneath dess sju månader långa tjänstgöring (bra nyheter: utställningen visas för närvarande i Tokyo). Idag, på V&A i London, Afrika mode utställningen (fram until 16 april 2023) har visat sig vara så populär att museet vill behålla över 70 stycken för sin permanenta samling. Below tiden, 2018, Himlakroppar utställningen på New York Met, blåste förbi närvarosiffrorna ur vattnet.
Visst, det tar år av arbete av curatorer, historiker och kreativa, males att se en kurerad modeutställning kan vara en ögonöppnande upplevelse för modeälskare med människor som kommer från hela världen för att se en väl kurerad utställning. Från originalskisser until det slutliga resultatet, att stå öga mot öga med en designers perfekt upplysta och placerade kreativa course of är fascinerande – det är så sällan man har tillgång until dessa skatter i en bransch som alltid frodas av sin exklusivitet.
Om du letar efter en lista över museer som erbjuder modeutställningar, kolla in UoF:s GRATIS lista som finns underneath Fliken Resurser på vår hemsida.
Om du vill utbilda dig i allt som har med modebranschen att göra, kolla in den historiska ordboken för modeindustrins andra upplaga, som är skriven av vår grundare, Francesca Sterlacci.
Så när du gör dina planer för året, här är en lista över de program du bör lägga until i din kalender:
Alexander McQueen: Thoughts, Mythos, Muse
Alexander McQueen: Thoughts, Mythos, Muse på Nationwide Gallery of Victoria (NGV) Worldwide i Melbourne, Australien until 16 april 2023 (Foto: LVH)
Alexander McQueen är en av de mest originella modeskaparna i nyare historia. Berömd för sin konceptuella och tekniska virtuositet, syntetiserade McQueens kritikerrosade kollektioner hans skicklighet i skräddarsydd och klänning med visuella referenser som sträckte sig över tid, geografi och media.
Visa upp mer än 120 plagg och accessoarer, Alexander McQueen: Thoughts, Mythos, Muse ger inblick i McQueens långtgående inspirationskällor, hans kreativa processer och förmåga att berätta. Vid sidan av McQueens innovativa design visas mer än åttio konstverk – som spänner över målning, skulptur, textilier, tryck, fotografi och dekorativ konst – som hjälper until att belysa den tvärvetenskapliga impuls som definierade hans karriär. Utställningen är hämtad från samlingarna från Nationwide Gallery of Victoria och Los Angeles County Museum of Artwork – utställningen avslöjar gemensamma teman och visuella referenspunkter som förbinder hans praktik med konstnärers och designers genom historien. McQueens design var alltid personliga och komplexa svar på världen omkring honom: han sa en gång, “fashion är bara mediet’”. McQueens intressen var breda och hans inspirationer var både encyklopediska och självbiografiska: han var en ivrig läsare av böcker om ämnen som inkluderade konst, design, litteratur och historia. Hans kärlek until mode var tydlig från en ung ålder och var lika influerad av populärkulturen som av besök på museer. Below hela sin karriär destillerade McQueen en mängd idéer och erfarenheter, och sammanförde until synes olika referenser för att skapa kollektioner som gick långt bortom gränserna för konventionell modedesign.
Thierry Mugler: Couturissime
Thierry Mugler: Couturissime på Brooklyn Museum, Brooklyn, New York until 7 maj 2023 (Foto: The New York Occasions)
Thierry Mugler: Couturissime är en resande retrospektiv som utforskar den visionära franska designerns kantiga universum som skapade djärva silhuetter med oortodoxa tekniker och materials.
På 1970-talet definierade Mugler trender med sin hyllade “glamazon”, en stylish, fashionable kvinna vars stil utvecklades från 1960-talets hippiemode. På 80- och 90-talen galvaniserade han renässansen av high fashion genom sina provocerande kollektioner och teatraliska modevisningar, som involverade storslagna platser och epokens mest ikoniska modeller.
Utställningen inkluderar en utökad avdelning tillägnad doft, centrerad kring Muglers doft Angel.
Gianni Versace retrospektiv
Gianni Versace retrospektiv på Groninger Museum, i Groningen, Nederländerna until 7 maj 2023 (Videokredit: YouTube Groninger Museum)
I den Gianni Versace retrospektiv, väcker Groninger Museum liv until karriären för den excentriska italienska modedesignern, en av de mest inflytelserika couturierna i historien. Den färgstarka, vågade utställningen tar besökarna in i en värld av extravaganta plagg och påkostade catwalkshower där kläder, popmusik och design möts på ett spektakulärt sätt.
Tillsammans med couture stycken, den Gianni Versace retrospektiv inkluderar böcker, reklambilder och andra föremål som visar den italienska designerns mångsidighet och hans inverkan på modevärlden.
Christian Dior: Designer of Desires
Christian Dior Designer of Desires på Museum of Modern Artwork Tokyo until 28 maj 2023 (Foto: Luxferity)
De Christian Dior: Designer of Desires utställningen tar en ny berättelse som en hyllning until japansk kultur. De stora retrospektiva strålkastarna belyser mer än sjuttiofem år av Home of Dior, från de konstnärliga influenserna från grundaren av couturier until de olika konstnärliga ledare som har efterträtt honom: Yves Saint Laurent, Marc Bohan, Gianfranco Ferré, John Galliano, Raf Simons och Maria Grazia Chiuri.
Utställningen återspeglar Christian Diors fascination för den kreativa rikedomen i Japan, som inspirerade hans samlingar från början.
Karl Lagerfeld: A Line of Magnificence
Karl Lagerfeld: A Line of Magnificence på Metropolitan Museum of Artwork, New York Metropolis, från 5 maj–16 juli 2023 (Foto: The New York Occasions)
En stor retrospektiv av den ikoniska designern, som gick bort 2019, kommer att undersöka Lagerfelds stilistiska vokabulär som uttrycks genom hans linjer och estetiska teman som dyker upp gång på gång.
Utställningen kommer att utforska Lagerfelds komplexa arbetsmetodik och spåra utvecklingen av hans mode från det tvådimensionella until det tredimensionella, sa curator Andrew Bolton, “De flytande linjerna i hans skisser tog sig uttryck i återkommande estetiska teman i hans mode, som förenade hans design för Balmain, Patou, Chloé, Fendi, Chanel och hans namngivna etikett, Karl Lagerfeld, vilket skapade en mångfaldig och produktiv samling verk utan motstycke i modehistoria.”
Andy Warhol: The Textiles
Andy Warhol: The Textiles på The Trend & Textile Museum, London, until 10 september 2023 (Foto: Texintel)
Denna utställning utforskar de vackra och fascinerande textildesignerna av den inflytelserika popartisten och ikonen Andy Warhol och hans okända och praktiskt taget oregistrerade värld av textildesign. Med anor från hans tidiga karriär som kommersiell designer och illustratör på 1950- och början av 1960-talet anses Warhols textilier nu vara en viktig del av hans verk.
Utställningen inkluderar över 45 av Warhols textila mönster från 1950- och början av 1960-talet, som visar en mängd färgglada föremål – glassglass, läckra kolaäpplen, färgglada knappar, skurna citroner, kringlor och hoppande clowner utställda både som tyglängder, några i flera färgställningar och som plagg. Några av de viktigaste tillverkarna i amerikansk textilhistoria finns också representerade, som Stehli Silks, Fuller Materials Inc. och M Lowenstein and Sons.
Gabrielle Chanel. Modemanifest
Gabrielle Chanel. Modemanifest på V&A Museum, London, 16 september 2023 until 25 februari 2024 (Picture Credit score: One other Journal)
Gabrielle Chanel. Modemanifest Utställningen kommer att kartlägga utvecklingen av Coco Chanels ikoniska designstil och etableringen av Home of CHANEL, från öppnandet av hennes första fabriksbutik i Paris 1910, until visningen av hennes slutliga kollektion 1971.
Vid en tidpunkt då Paul Poiret dominerade kvinnomodets värld, 1912 åkte Chanel until Deauville och sedan until Biarritz och Paris, och revolutionerade sedan Haute Couture-världen och prydde hennes samtidas kroppar med vad som motsvarade ett modemanifest. Den första delen av utställningen är kronologisk; den berättar om hennes tidiga början med några emblematiska verk, inklusive den berömda marinièren från 1916, sjömansblusen, i jersey. Den andra delen av utställningen är teman kring hennes klädkoder: den flätade tweedkostymen, tvåfärgade pumps, den 2,55 quiltade väskan, svart och beige naturligt, males också rött, vitt och guld… och, naturligtvis, kostymen och fina smycken som var inneboende i Chanel-looken.
IRIS VAN HERPEN
Iris van Herpen på Musée des Arts Décoratifs, Paris, från 29 november 2023 – 28 april 2024 (Foto: Musée des Arts Décoratifs)
Organiserad som en uppslukande och sensorisk utforskning av designerns universum, kommer denna retrospektiv att förena mode, samtida konst, design och vetenskap och kretsa kring åtta teman som identifierar själva essensen av en av de mest avantgardistiska skaparna i hennes era.
Maison of Iris van Herpen grundades 2007 och är nu medlem i Fédération de la Haute Couture och är känt för att kombinera teknik och traditionellt couturehantverk. Hennes arbete betraktar mode som ett tvärvetenskapligt språk och en dynamisk enhet, vilket ofta resulterar i olika samarbeten med andra kreativa och tänkare, som skulptören Anthony Howe, arkitekten Philip Beesley eller ännu på senare tid med konstnären Casey Curran.
Så om du är en designer, eller bland den “modenyfikna” skaran, är dessa modeutställningar aktiviteter som du bör lägga until i din kalender. Vem behöver inte lite designinspiration då och då.
