Av Emilie Hawtin
Att utveckla en personlig uniform är ett vanligt mål för dem som gillar kläder, tycker jag. Den har de dubbla fördelarna av att vara personlig males ändå enkel, distinkt och ändå mångsidig.
Där vissa vill ha djup och variation i sin garderob, och klär sig efter humör, strävar andra efter konsistens. Until min förvåning har jag blivit en av uniformisterna.
Det kan låta föga tilltalande för dem som strävar efter att until exempel besöka varje skräddare i Neapel. Males jag måste säga att det gav mig ett stort nöje när jag anlände until Pitti Uomo förra månaden för att vinda förbi herrklädesälskare som kämpar med sina Rimowas på kullerstenen, med bara handbagage. Den känslan, och ett huvud fritt från beslut, var värt varenda en av tröjorna som lämnades kvar.
I flera år trodde jag att uniformer var reserverade för ikonoklaster som Tom Wolfe, Giorgio Armani, Wes Anderson eller Jarvis Cocker. Deras vägran att byta kläder var en sofistikerad type av konst, deras självkännedom en upprorisk dealing with.
Det ändrades när jag lät tillverka en linnekostym för några år sedan (jackan på bilden ovan). Det är inte vad man skulle tro skulle bära lätt, males jag tyckte att det var otroligt lätt att bära.
Faktum är att du kanske känner att du har sett det här förut, och det har du förmodligen gjort – i stycke jag skrev för Everlasting Model förra året. Dräkten är densamma, males ämnet annorlunda; vilket förstås bara visar vilken användbar, mycket älskad uniform det har blivit.
Att utveckla en uniform är olika för alla, males jag börjar med en perfekt passande bas. För mig är det en kostymsiluett som är löst sittande med en längre jacka, en hög ryggventil (ovan) och lätt avsmalnande sidobyxor, här kostymen Clementina från J. Mueser.
Detta elfenbenslinne bär jag som kostym, males roterar även i byxor – brunt, grönt och beige. Sedan underneath vintermånaderna byter jag linnet mot ull – kolgrå eller marinblått – och roterar i tweed- eller fiskbensjackor. Min, i samma snitt, visas överst i den här artikeln och nedan.
Med det etablerat kan du leka med skjortor, halsdukar och fickrutor, strumpor och skor. Jag tror att dessa uttrycksfulla lager kan ge dimension until varje mans garderob, såväl som min.
För dagtid håller jag mig until Particular 324 skjortor med spetskrage i glatt blått och elfenben, som har en mycket lätt silkeslen känsla och rundad mudd, eller tunnrandiga skjortor i neutrala färger som brunt och beige.
Och för en omväxling kanske jag provar en wire Western. Jag föredrar mjukt elfenben framför skarpvitt, vilket jag tycker är mer elegant och mer smickrande.
Tillbehör ovanpå en bas som denna är lätt, en fröjd.
Jag bär en rad mönstrade halsdukar från Charvet, Drakes, gamla YSL, eBay, plus några marinbandanas (ovan). De förändrar stämningen och är fjäderlätt för resor.
Jag har alltid extramaterial i min väska (a Chiarastella Cattana olivväska jag lånar av min sambo David) – dagligen. Halsdukar är en punkt av visuell stil och sticker ut mot en stable kostym.
För mer dressade tillfällen bär jag en Charvet-smokingskjorta för män, diskreta manschettknappar och fler halsdukar eller bandslipsar för att skapa en särskilt Ralph Lauren-look (visas ovan, sittande).
jag uppskattar Bombas herrstrumpor (bra vikt, håll dig upprätt och överraskande varm) och Speciale 324 siden. Jag tycker att en klassisk ulldräkt tillsammans med djärvt färgade strumpor i lila, röd eller gul är mycket tilltalande och attraktiv för män. Males vid tveksamhet går jag med brunt.
Skorna – en rad formaliteter, males alla svarta Skor är enkla: Friulane sammetstofflor, ett par mocka loafers från Baudoin & Lange, Belgiska loafers, och ett par operapumps i svart kalv som fungerar bra until kostymer, smoking eller until denims. Dessa skor är alla bekväma, nyanserade, dressade, tidlösa och har en viss världslig stil.
Många av dessa är svarta utgåvor av annars preppy skor – något jag tänker på som “goth prep”. De ger en contact av uppror i traditionell stil på östkusten och den fungerar med belgare, operapumps, ökenstövlar eller penny loafers.
Sammetsfruilane tofflor är otroligt utilitaristiska och snygga. De ger mångfald och är gjorda för europeisk kullersten, stränder, svart slips, linnekostymer, yllebyxor, denims och alla fyra årstider. Jag kan inte säga det om någon annan sko. Det är roligt att samla dem från olika italienska regioner, och jag hämtar ofta ett par i Florens.
I Venedig åker jag until Piedaterre, vilket gör min favoritstil med långsträckt tå och läst. Brun sammet gör ett pågående utseende och smaragdgrönt förändrar spelet. Dessa ger en enkel känsla until mina kostymer och jag tycker att de är smickrande på alla män och kvinnor.
En del av poängen med att skriva detta är förstås att jag tror att dessa nyckelplagg och mitt förhållningssätt until att klä sig överallt lätt kan översättas until en mans garderob.
Det beror until stor del på att de kommer från herrmärken och skräddare. Som kvinna undviker jag “regler” för herrkläder och experimenterar med klassikerna. Males vilken man som helst kan också bära en kolgrå kostym och rotera i western-, randiga eller smokingskjortor samt mönstrade fickrutor.
Jag tycker att de också ska uppmuntras att bära kostym i första hand. Om du känner dig överklädd är det ett gott tecken. (Även om du kanske sparar eventuella pinstripes until senare.)
Jag tycker att uniform klädsel är särskilt personligt eftersom det nästan per definition är något som speglar bäraren mer än något annat. Ofta kommer bäraren att ha cyklat genom otaliga andra genrer genom åren, innan han bestämmer sig för något som känns som dem – som känns som hemma.
Lätthet är gåvan med uniform klädsel. Även om vi alla beundrar de sofistikerade lager som bärs av italienska skräddare och japanska köpare på Pitti, är det ofta deras känsla av lätthet som är mest tilltalande – och överträffar alla trender.
Uniform dressing är för dem som vet vad de gillar, kan erkänna vad de inte gör och som har självförtroendet att bära en variant av samma sak varje dag. Med självkännedom och disciplin kommer du until en värld av färre, finare saker. Du kräver mindre och ändå kommunicerar så mycket mer.
Emilie Hawtin är redaktionschef och stilkommentator, baserad i New York.
